Cursus Scenario schrijven

Heb jij de ambitie om filmscenario’s te maken? Denk jij een betere toneeltekst te kunnen schrijven dan Maria Goos? Heb je spannende verhaallijnen in je hoofd, maar weet je niet goed waar te beginnen? Tijdens de cursus Scenario schrijven krijg je zicht op verschillende verteltechnieken, verhaalstructuren, spanningsbogen en plotontwikkelingen. Je leert robuuste, dramatische dialogen schrijven die in dienst staan van je verhaal.

Inhoudsopgave

Dialogen, scènes en personages

Een scenario schrijven is een uniek genre. Je schrijft namelijk gesproken woorden. Een scenarioschrijver is behalve woordkunstenaar dus ook een beeldkunstenaar. Een script schrijven is het combineren van beelden met woorden. Tijdens de cursus Scenario schrijven ga je aan de slag met dialogen, scènes en personages. Wanneer kies je voor ‘Show, don’t tell’? Ga je voor een handeling in beeld of in woord? Hoe wek je spanning op en hoe houd je diezelfde spanning vast? Allemaal vragen die voorbij komen bij scenario schrijven.

Scenario schrijven voor toneel, film en televisie

Een script schrijven voor een toneelstuk vergt andere vaardigheden dan een scenario schrijven voor film of televisie. Je ontdekt de verschillende scenariovormen en leert zowel de overeenkomsten als de verschillen. Gaandeweg ontdek je in de cursus Scenario schrijven welke vorm het beste bij jou past.

Praktische cursus Scenario schrijven

Een scenario of script schrijven kost tijd en het helpt zeker als je wat ervaring hebt. Daarom ga je al tijdens de cursus Scenario schrijven aan de slag met het schrijven van je eigen scenario. Daarbij ben je vrij om te kiezen voor het schrijven van losse scènes of een compleet scenario. Je kiest een bestaand literair kort verhaal als uitgangspunt en focust vervolgens op het ontwikkelen van vakkundige, speelbare teksten. Daarbij kies je voor toneel of film en televisie.

Feedback en presentatie script schrijven

De cursus Scenario schrijven heeft een praktische insteek waarbij elkaars werk bespreken een essentieel onderdeel is. Buiten de lessen om lees je het werk van medecursisten waarna je tijdens de les dit werk gaat bespreken. Zo kom je tot verrassende inzichten of invalshoeken waar je nog niet aan had gedacht. De cursus Scenario schrijven wordt afgesloten met een speciale presentatieles, waarin professionele acteurs het geschreven werk voorlezen. Je zult zien dat je script echt vleugels krijgt.

Verdiepingscursus Scenarioschrijven

Wil jij je scenario nog beter maken? Volg de verdiepingscursus Scenarioschrijven en breng je opgebouwde vaardigheden verder in praktijk.

Leerdoelen

Na de cursus heb je het volgende bereikt:

  • Je ontwikkelt je schrijfvaardigheid.
  • Je heb zicht op de overeenkomsten en de verschillen tussen toneel en tv/film.
  • Je kan je laten inspireren door wat reeds gemaakt is en daar je eigen draai aan geven.
  • Je kan prikkelende monologen en dialogen schrijven.
  • Je leert plotschrijven.
  • Je schept geloofwaardige karakters (karakterontwikkeling).
  • Je hebt zicht op wat vertelstructuur en opbouw doen voor een verhaal.
  • Je kent de waarde van tijd, plaats en handeling. 
  • Je bent je bewust van het samenspel tussen vorm en inhoud.
  • Je schrijft vakkundig opgebouwde toneel- of filmscènes.

Inhoud van de cursus Scenario schrijven

De programmaonderdelen worden afgestemd op de leerwensen van de groep. Het basisprogramma voor deze cursus is als volgt:

  • Schrijven voor toneel, televisie of boek. Wat zijn de verschillen en overeenkomsten?
  • Wetten van schrijven  – vrijheden en beperkingen
  • Wie ben je als schrijver?
  • Stijlen – ieder personage heeft zijn eigen taalgebruik.
  • Een personage heeft fysieke eigenschappen, maar ook sociale en psychologische. Personages analyseren en gebruiken.
  • Hoe kan een tekst complementair zijn aan de handeling? Je wilt namelijk niet dat tekst en beeld hetzelfde vertellen, maar elkaar aanvullen.
  • Informatieverstrekking – hoe vertel je wat?
  • Automatisch schrijven (monoloog).
  • Schrijven vanuit handeling. We gaan aan de slag met ‘Show don’t tell’ – schrijven in beelden.
  • Wat is een goede dialoog? 
  • Actie en strijd.
  • Subtekst.
  • Wat zijn de juiste omstandigheden? 
  • Tijd en ruimte.
  • Een verhaal in drie scènes.
  • Logline, treatment.
  • Scène-indeling, de functie van begin – midden – eind.
  • Een spanningsboog in drie scènes – schrijven van climax naar climax.
  • Inhoud – wat wil je vertellen?
  • Vorm – hoe vertel je dat?
  • Opbouw, constructie en structuur. Is het een chronologische vertelling, is de vertelling fragmentarisch of geknipt? Hoe zorg je voor de juiste spanningsboog?
  • Makerschap – de juiste balans tussen vorm en inhoud.
  • Dialogen en monologen in een groter geheel. Met alleen monologen en dialogen heb je nog geen verhaal. Het is tijd om scènes te schrijven en het geschreven materiaal in je structuur te voegen. Verlaten de personages een scène op een andere manier dan dat ze gekomen zijn? Sluiten de scènes op elkaar aan?
  • Regieaanwijzingen, montage, techniek en camera. Wat voegen effecten toe aan je product?
  • De kracht van herschrijven.
  • Check je tekst. Zou een regisseur met jouw tekst aan de slag kunnen? Klopt de inhoud met de vorm?
Deze cursus sluit af met een presentatie. Professionele acteurs zullen bij ons te gast zijn en de geschreven teksten voorlezen.

Meld je aan